{"id":42,"date":"2017-05-06T15:52:31","date_gmt":"2017-05-06T13:52:31","guid":{"rendered":"http:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/\/?page_id=42"},"modified":"2026-05-11T20:50:29","modified_gmt":"2026-05-11T18:50:29","slug":"kunstenaars","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/?page_id=42","title":{"rendered":"kunstenaars"},"content":{"rendered":"\n

De afgelopen jaren hebben vele kunstenaars, landelijk en regionaal toonaangevend, hun medewerking verleend aan de exposities in de Heemtuin.

De deelnemende kunstenaars van 2026 zijn: Rick Abelen, Aris de Bakker, Imke Beek, Annelies Brakkee, Kees Elffers, Ans van den Hurk, Kees van Raaij, G\u00edgja Reynisd\u00f3ttir, Daniella Rubinovitz, Inez Staarink, Zus van Zand en Fiona Zondervan.<\/p>\n\n\n\n

\"Calung<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Rick Abelen<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Calung \/ <\/strong>Bamboe, hout \/ 2026<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Dit kunstwerk verbindt mens en natuur door geluid. Het is ge\u00efnspireerd op een muziekinstrument dat met stokken bespeeld wordt.
Geluid is onlosmakelijk verbonden met de natuur. Door de zintuigelijke ervaring cre\u00ebren we herinneringen en voelen we emoties. Dat maakt dat we ons meer verbonden voelen met de aarde. Het geluidskunstwerk voegt zo een nieuwe beleving en harmonie toe aan de Heemtuin.<\/p>\n\n\n\n

www.abelenarchitectuur.nl<\/a><\/p>\n\n\n\n

\"Terra<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Aris de Bakker<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Terra \/ Textiel, wilgentakken, multiplex \/ 2026<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Het beeld bestaat uit twee halve mensfiguren. Deze figuren zijn gekoppeld bij hun middel. Samen zien ze eruit als een beest. Ze zijn zo dierlijk als een Schotse Hooglander in de duinen.
Ze zijn geaard met hun armen op de grond. Het is belangrijk dat wij als mens goed geaard zijn. In deze tijd te zijn en op deze plek op de aarde.<\/p>\n\n\n\n

www.arisdebakker.nl<\/a>
www.akunzo.com<\/a><\/p>\n\n\n\n

\"Falling<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Imke Beek<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Falling down, back to earth \/ Gaas, acryl, draad, koord \/ 2024<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Dit werk belicht een detail van de jaarlijks terugkerende cyclus in de natuur. Het vallen van vruchten, zaad en blad in de aarde. Het ontluiken, opbloeien en weer afsterven. Ik wil de schoonheid en kwetsbaarheid van dit systeem benadrukken. Het vraagt onze bijzondere aandacht de aarde in stand te houden en te beschermen.<\/p>\n\n\n\n

www.imkebeek.nl<\/a><\/p>\n\n\n\n

\"Symbiose<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Annelies Brakkee<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Symbiose \/ Steengoed, glazuur, metaaldraad, bomen \/ 2025<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Zwammen leven grotendeels verborgen in de bodem. Soms vormen zij symbiotische relaties met bomen via de boomwortels, wat voor beide levensvormen gunstig is. Af en toe krijgen we hiervan een glimp te zien in de bloeiwijze van de zwammen.
In deze installatie van zeven objecten heb ik de bloeiwijze vergroot en vervormd. Zo maak ik de verbondenheid zichtbaar van de zwam met de meest geaarde van alle levensvormen, de boom.<\/p>\n\n\n\n

www.anneliesbrakkee.nl<\/a><\/p>\n\n\n\n

\"Catching<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Kees Elffers<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Catching your dreams \/ hergebruikt scheepsstaal\/ 2026<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Vaak probeer ik in mijn werk emoties weer te geven in ruwe materialen, zoals staal en steen. Dit beeld is een ode aan een (onbereikbare?) droom. Ik probeer uit te drukken dat we moeten blijven dromen en ook de kansen moeten grijpen om onze dromen te verwezenlijken. De abstracte dromen van mensen worden uit het luchtledige geplukt met een lasso. Zo worden zij in contact gebracht met de aarde en het dagelijks leven.<\/p>\n\n\n\n

@keeselffers
www.keeselffers.nl<\/a><\/p>\n\n\n\n

\"Van<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Ans van den Hurk<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Van de tekentafel \/ hout, tiewraps \/ 2025<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Een sculptuur opgebouwd uit restmaterialen, als een lichaam dat zoekt naar evenwicht. Wat ooit puur functioneel was, is losgemaakt van zijn taak en opnieuw verbonden met aarde, lucht en ruimte.<\/p>\n\n\n\n

In deze sculptuur botsen constructie en loslaten op elkaar: lijnen richten zich omhoog, terwijl het geheel stevig in de grond lijkt te wortelen. Het werk ademt spanning tussen willen stijgen en geaard blijven \u2013 tussen menselijk ingrijpen en de kracht van wat draagt.<\/p>\n\n\n\n

www.ansvandenhurk.nl<\/a>
Instagram @ansvdhurk
Facebook @ansvandenhurk<\/p>\n\n\n\n

\"Vleugellandschap<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Fiona Zondervan<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Vleugellandschappen \/ Belgisch hardsteen, marmer, diabaas \/ 2021 \u2013 2024<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Als beeldhouwer verbind ik mij met de aarde door te werken met steen. Steen, dat oeroude materiaal, waar de wereld van gemaakt is. Deze vleugels staan fier rechtop, ze drukken zachtheid uit en dwingen respect af. Respect voor de vogels die zij verbeelden en voor de natuurlijke kracht die ze uitstralen. Ze zijn verbonden met het landschap. Het materiaal is zwaar maar probeert licht te zijn door de verbeelding van veren.<\/p>\n\n\n\n

www.fionazondervan.com
Instagram @fionazondervan<\/p>\n\n\n\n

\"Fish<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Daniella Rubinovitz<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Fish Tribe \/ Hout \/ 2023<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Deze vissen lijken door het hoge gras te zwemmen, alsof ze onder water zijn. Het gras raakt de vissen zoals waterplanten dat doen; dat maakt zichtbaar dat ook onder water de aarde aanwezig is. Het werk is gemaakt van hout en behandeld met de Japanse techniek Shou Sugi Ban. Hierdoor wordt het beschermd tegen weersinvloeden en krijgt het een donkere, sterke uitstraling.<\/p>\n\n\n\n

www.daniellarubinovitz.com\/public-sculpture\/fish-tribe<\/a>
Instagram @daniellarubinovitz<\/p>\n\n\n\n

\"De<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Zus van Zand<\/strong><\/p>\n\n\n\n

De voetlijn \/ staal, verf \/ 2024<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Een mooie manier om te aarden is met je blote voeten. Met deze installatie wil ik je uitnodigen om verbinding te maken met de aarde, om te voelen en kijken naar wat zichtbaar is \u00e9n wat zich in de leegte tussen jou en je omgeving aftekent. Dat doe ik vaker in mijn werk: ik zoek naar helderheid en eenvoud om de essentie van een vorm, houding of ruimte voelbaar te maken.<\/p>\n\n\n\n

www.zusvanzand.nl<\/a>
Instagram @zusvanzand<\/p>\n\n\n\n

\"Barri\u00e8re<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Inez Staarink<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Barri\u00e8re \/ hergebruikt prikkeldraad, ijzerdraad \/ 2022<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Dit kunstwerk heb ik ontworpen voor de Limes Bubble Barrier in de monding van de Rijn in Katwijk. Een scherm van luchtbubbels beschermt daar de zee fysiek tegen plasticvervuiling. Dit werk werpt een symbolische barri\u00e8re op om de aarde te beschermen tegen plastic. Hiermee doe ik een oproep om goed voor de aarde te zorgen, als ware het onze moeder. Zo beschermt onze vindingrijkheid en creativiteit de wereld tegen ons destructieve gedrag.<\/p>\n\n\n\n

www.inezstaarink.nl<\/a><\/p>\n\n\n\n

\"Krompasserboom<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Kees van Raaij<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Krompasserboom \/ ijzeren krompassers \/ 2025<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Dit werk is een eerbetoon aan de \u2013 helaas uitgestorven \u2013 krompasserboom. Het laatste exemplaar is in 1846 teloor gegaan tijdens een grote bosbrand in Zuid-Portugal. Mijn kunstwerk staat symbool voor het wereldwijd verdwijnen van natuur in al haar vari\u00ebteiten. Het is fijn dat dit werk een tijdje mag aarden in de Heemtuin.<\/p>\n\n\n\n

www.keesvanraaij.com<\/a><\/p>\n\n\n\n

\"Lost<\/a><\/figure>\n\n\n\n

G\u00edgja Reynisd\u00f3ttir<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Lost in the woods \/ g<\/strong>epolijst RVS, hout \/ 2024 (revisie 2026)<\/strong><\/p>\n\n\n\n

We leven in een wereld van vooruitgang en luxe, maar lijken tegelijkertijd de verbinding met onze omgeving te verliezen. In het gepolijste staal zie je jezelf weerspiegeld. Zo word je onderdeel van het werk: wat is jouw verantwoordelijkheid hierin? Ook de hardhouten meerpaal \u2013 ooit gebruikt om schepen aan vast te maken \u2013 stelt de vraag waar wij nog aan verbonden zijn. Wat houdt ons geaard?

www.gigjareynisdottir.com<\/a>
Instagram @gigja_reynisdottir<\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

De afgelopen jaren hebben vele kunstenaars, landelijk en regionaal toonaangevend, hun medewerking verleend aan de exposities in de Heemtuin. De deelnemende kunstenaars van 2026 zijn: Rick Abelen, Aris de Bakker, Imke Beek, Annelies Brakkee, Kees Elffers, Ans van den Hurk, Kees van Raaij, G\u00edgja Reynisd\u00f3ttir, Daniella Rubinovitz, Inez Staarink, Zus van Zand en Fiona Zondervan. […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":3,"comment_status":"closed","ping_status":"open","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-42","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/42","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=42"}],"version-history":[{"count":137,"href":"https:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/42\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2104,"href":"https:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/42\/revisions\/2104"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.kunstindeheemtuin.nl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=42"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}